电影史2A：单独的电影

影片简介编辑本段 回目录

         片名： HISTOIRE(S) DU CINEMA, 2A, SEUL LE CINEMA
         其它片名：单独的电影
        导演： Jean-Luc Godard
         编剧： Jean-Luc Godard
         片长： 42分钟
         年份： 1998年
         类型：纪录片
         国别：法国/瑞士
         语言：法语

“ 历史学家的任务是什么？是把历史上没有发生过的事件明确地记录下来。”
　　在这一章里，戈达尔与电影评论家塞尔吉达内就历史和电影历史展开了激烈的讨论。“电影是二十世纪的产物吗？不，是十九世纪的；‘新浪潮’之后的人们看电影的次数是不是增加了？没有，从电影史来看有没有10部都是疑问。但是只有电影是唯一的可以完全讲述历史的艺术。只有通过电影，可以将自身投入未来。”《狩猎人的夜晚》，如里得尔皮看到的波多雷尔的《旅行》，克雷姆特的绘画。戈达尔将我们带进梦幻般的电影世界。

人物简介编辑本段 回目录

姓名：让-吕克·戈达尔
　　出生日：1930年12月3日
　　出生地：法国巴黎
　　国家/地区：法国
　　职业：导演/编剧/剪辑师/影评人

他在法国和瑞士边界的雷曼湖畔度过了少年时期，进入青年时期后迅速陶醉于电影世界，与特吕弗和罗梅尔等人终日在巴黎的“亨利·朗格洛瓦——法国国家电影资料馆”里接受各种电影的洗礼。随后不久便在《电影手册》等杂志上发表影片评论文章，并模仿希区柯克等老前辈，一边进行写作，一边制作自己的短片，为拍摄正式的长篇作品积累经验。

1950年，戈达尔进入法国《电影手册》编辑部，开始从事专职影评。随后的十年间里，他整天泡在电影资料馆，研究和观看了大量各种类型的影片，打下了深厚的电影素养的底子。

1954年到1958年，他尝试导演了五部短片。在特吕弗帮助下拍摄第一部剧情片《筋疲力尽》，赢得柏林影展最佳导演奖。

50年代末至60年代中期是戈达尔创作的高峰期，1967年后所有作品均为政治片，离间了大批热爱他的观众。1968年法国“五月风暴”后，戈达尔与当时法国学生运动领导人让—比埃·高兰组织了“维尔托夫小组”，信奉苏联早期“电影眼睛派”创始人吉加·维尔托夫的理论，“为了摄制革命电影，首先应该对电影进行革命”。该小组拍了一系列“政治影片”，如《真理》、《东风》、《意大利的斗争》、《直至胜利》、《一切顺利》等。70年代因车祸中断拍片，移居瑞士。1980年重返法国拍片，主要有《芳名卡门》、《新浪潮》等。

1960年，戈达尔发表了第一部长篇电影作品《A BOUT DE SOUFFLE/精疲力尽》，在世界电影界引起了轩然大波，其完全无视传统电影理论的拍摄手法带来了褒贬不一的评价。和安娜·卡利娜结婚以后，以她为主演的“新浪潮”电影代表作一部接一部地问世。戈达尔成为全球最受注目的导演之一。，成为新浪潮的代表作。此后，他又执导了《一个女人就是女人》、《随心所欲》、《卡宾枪手》、《蔑视》、《疯狂的比埃洛》、《男性-女性》和《中国姑娘》等。这一时期的影片，从内容和形式都具有反传统的特点，引起西方影坛的激烈争论。

1967年戈达尔拍摄了政治题材的影片《LA CHINOISE/中国姑娘》之后，很快就与安娜·卡利娜分手并和这部影片的女主角维阿塞姆斯基结为夫妇。

1968年后，他受极左思潮的影响，组织了战斗电影小组，拍摄了更加抽象和形式主义的《东风》、《真理》、《直到胜利》等影片。

1973年戈达尔离开巴黎，和马里·米维尔在格勒诺布尔共同创建“声音影象”，投入录象时代的新鲜体验。　　

1979年戈达尔的《SAUVE QUI PEUT (LA VIE)/各自逃生（生活）》公映之后，曾引发了“戈达尔电影已走向商业化”的争议，而他却对这一切置之不理，独自来到瑞士，再次开始了新的冒险。他运用手提摄像机和电影摄影机交替或同时拍摄，力图展现全新的视听世界。一部向世人展现了他长达十余年的编排过程和电影这一特殊艺术形式的百年历程的作品。这就是《 HISTOIRE (S) DU CINEMA 》—— 《电影史》。

80年代后又开始拍摄故事片，1983 年导演的《芳名卡门》在当年威尼斯国际电影节上获金狮奖。

2010年8月26日，美国电影艺术与科学学院公布了明年获得奥斯卡特别荣誉奖的人选名单，戈达尔荣获第83届奥斯卡终身成就奖。

2010年9月，法国新浪潮大师让·吕克·戈达尔宣布，他将不会出席11月举行的奥斯卡特别奖颁奖典礼，领取第83届奥斯卡终身成就奖。

《让－吕克·戈达尔：不仅是新浪潮》之拍摄《电影史》的最初原因编辑本段 回目录

在后新浪潮时期，戈达尔似乎开始沉迷于对电影史的阐述和对往事的反思中，也许就像他自己所说的，可能是因为年纪大了的缘故吧。而这一特点的最典型体现，就是那部耗时十年、长达270分钟、共分为八个部分的鸿篇巨制——《电影史》。该片被称为“戈达尔的生平写照”，是戈达尔把一生看到的、爱过的、思考过的、古往今来的大量电影作品用自己的电影语言和拍摄手段融会贯通而成的世纪大作。

此片的渊源可以追溯到1977年，当年，法国国家电影资料馆的创始人亨利·朗格洛瓦去世了——戈达尔年轻时曾整日泡在法国国家电影资料馆里，自然而然的，亨利·朗格洛瓦也对他产生了巨大影响。朗格洛瓦生前曾在蒙特利尔为青年学生举办过电影史讲座，后来这一讲座被戈达尔继承。戈达尔本来准备共分十部来进行这个讲座，但是只进行了七次就中断了。之后戈达尔曾出版过和这个讲座有关的书籍，这应当就是他产生拍摄《电影史》的最初原因。《电影史》的八个部分分别名为《全部的历史》（1A）、《单独的历史》（1B）、《仅仅是电影》（2A）、《决定性优点》（2B）、《完全的流通》（3A）、《新浪潮》（3B）、《领域的控制》（4A）和《我们之中的标志》（4B）。

点缀《电影史》开篇的是两句名言：评论家布雷松的“不要去改变，因为一切都在变化”和诗人维利·吉利乌斯的“回归是艰难的事业”。戈达尔似乎是专门挑选了这两句意味深长的话语来为他波澜壮阔的银幕旅行作最好的注解。的确，这并不是普通的介绍电影历史的教学片，它融会贯通了大量的电影、文学、音乐作品以及哲学思想、绘画艺术、现代历史，并通过特殊的电影手法进行处理，力求展现真正的电影艺术的魅力，是他人所不能展示的戈达尔独特的电影史论述。除了大量的引用和归纳之外，他还再次向我们表现了戈达尔电影一贯的在结合叙述和抒情之间的独到手法和深厚功力。

在这部全所未有的鸿篇巨制中，戈达尔展示了他与电影评论家塞尔吉·达内就历史和电影历史所展开的激烈讨论，描述了许多他所敬重的早期电影艺术家的创作成就，追寻了摄影术的历史以及法国新浪潮自身的发展，并且毫不掩饰他向希区科克的致敬。而在影片最后，戈达尔营造了一片好似安魂曲般的宁静氛围，并在此中缓缓展开了寓言般的符号之旅。总而言之，这是一部前所未有的“超级电影”，在全世界范围内引起了极大的震动。1999年夏天，《电影史》开始在法国电视一台“CANAL+”播出，每周一集一共八周，此次播映活动被称为是上个世纪90年代欧洲文化界的最大盛事。而直到2000年 7月，在日本东京，戈达尔的《电影史》才首次实现在电影院内的全片上映。

《电影史》的播放历程编辑本段 回目录

《电影史》全片由八部短片组成，放映时间达到270多分钟，均为彼此独立而且浓缩度极高的作品。1997年曾在戞纳电影节上以胶片的形式放映了3A和4A两部，引起了很大反响。但是戈达尔一直在探求融“传统模拟技术和现代数码技术为一体”的放映领域的新课题。
1989年在法国电视一台（CANAL+）完成《电影史1A/1B》初版。
1994年 “高蒙”等公司提供赞助完成《电影史2A/2B》初版。
1995年在洛卡鲁诺电影节上首次播放《电影史3A/3B》的初版。

1996年在多伦多电影节上播放《电影史4A》。“高蒙”继续提供资金，并开始由数码向模拟的转换工作。
1997年在戛纳电影节上播放转换成35毫米胶片的《电影史3A/4A》。尽管工作人员做了技术上的最大努力，但戈达尔仍然感到不甚满意，数码向模拟的转换工作遇到了困难。之后戈达尔虽然立即投入了整个影片的重新编辑与制作，但《电影史》究竟以什么形式完成以及何时完成等问题都成了未知数。

1998年 “加利马尔”出版社与“高蒙”公司共同推出《电影史》全片共4集的SET VHS录象带。

1999年从7月到8月，“CANAL+”面向全欧洲，以每周播放一集的方式首次公开放映《电影史》全片，在整个欧洲引起强烈反响。秋天，德国的“ECM”公司以英语，法语和德语出版发行了戈达尔《电影史》的4卷一套的图书，并在书内另附5张一套的《电影史》原声CD唱片，再次掀起《电影史》热潮。

2000年 7月，在日本东京，戈达尔的《电影史》首次实现在电影院内的全片上映。

《电影史2A：单独的电影》简介编辑本段 回目录

JEAN-LUC GODARD：HISTOIRE(S) DU CINEMA
导演/剪辑:让·吕克·戈达尔
主演/旁白:让·吕克·戈达尔,如里·德尔皮,萨比娜·阿塞玛,阿兰·库尼,朱丽叶·比诺什,塞尔吉·达内,让·皮埃尔格斯,安德雷·马尔罗,保罗·采朗,安娜·玛利·麦维尔等

HISTOIRE(S) DU CINEMA, 1B, UNE HISTOIRE SEULE

《单独的历史》(42分钟)

《电影史》全片共分8章，第一章为《所有的历史》1A，第二章《单独的历史》为1B，这似乎是在揭示事物的相对性。此章以历史与单独一个故事的孤独为主题，通过辛得米特，雷那德科恩，詹妮斯乔普琳，让雷诺阿等人的话外音，制造了一种非常低沉的听觉氛围。戈达尔还通过象他敬爱的多莱尔，伊文斯等作家的致敬来配合电影的情节展开。1A与1B都是在1989年完成的初版，现在这两章均已做了重新修改和编排。

电影史2A——部分用典编辑本段 回目录

电影史2A中直接引用的部分电影、导演和制片人：　　
　　猎人之夜（劳顿）
　　八部半（费里尼）
　　德古拉（布朗宁）
　　索多玛120天（帕索里尼）
　　再见菲律宾（罗齐耶）
　　奇遇（安东尼奥尼）
　　惊魂记（希区柯克）
　　禁忌（弗拉哈迪）
　　特吕弗
　　詹姆斯·迪恩
　　奥森·威尔斯
　　卓别林
　　小津
　　劳拉与哈迪
　　基顿
　　考克托
　　白雪公主
　　诗人之血（考克托）
　　待客之道（基顿）
　　乱世佳人（赛尔兹尼克）

戈达尔言论编辑本段 回目录

戈达尔谈电影

电影是每秒24格的真理。
我通常是一边拍片一边思考，而不是在拍片完毕以后再开始动脑筋。
我开始搞电影时，我常以为自己在表达自己的看法与观点，却不知在这个过程中，其实有很大一部分是非个体印记的动作，这个动作并不是来自我本身。
事实上，电影最糟糕且开始时不告诉观众的，就是电影让观众误以为电影可以非常容易的表达一些事情，大家对此也深信不疑。我花了很多时间，到头来能表达出来的东西却不多。
我不写剧本，所谓的剧本其实就是书写的电影，好让出钱的后台老板能够根据写好的剧本去揣摩未来电影的面貌。我从来不知如何去写剧本，并不是我不愿意去写，而是不会写。假如我会写剧本的话，写完后大概也就不再想把它拍成电影了。
以低成本拍摄电影而不求他人，就能让我在创作中获得完全的自由。
业余电影人虽然买了很多底片，拍了很多镜头，但实际上他们一直在重复拍摄同一个镜头。不过，我抨击的目标是专业电影人士，在我看来，他们拍片的次数比业余玩家还少。假如某个业余玩家看过我的电影并感兴趣的话，我至少可以向他解释，并探讨一些实际的电影问题，但对专业电影人士，我无言以对。
对大部分电影工作人员而言，“考虑到观众的需求”不过是一个大骗局罢了，他们还不如坦白直说，“我应该试着去吸引更多的观众，好让我赚到更多的钱”。
我认为电影之所以有意思，就是因为它不需要你创造任何东西。
我希望有一间大型摄影棚，要是能用来拍电影就更棒了。
要想正常的生活就得正常的拍电影，也就是说，拍一些大家都喜欢的电影。
我发现目前电影院内的人数稍嫌过多，举例来说，现在我们的人数就太多了，最好只有五至六个人，这样我至少还会问一下说：“是什么风把你们吹来的？你们在干什么？”

戈达尔谈导演

特吕弗从事电影的过程实在很怪异，假如将特吕弗的真实生活搬上银幕，一定会是一部精彩的杰作，但制作费也一定不便宜。不过，如果比较他初期写的文章和他后来拍的电影，简直有天壤之别，或许是他的想法变了？是啊，不过他起码也要交待一下改变的理由吧！
爱森斯坦找到了摄影角度，他知道如何去架设摄影机，这一点只有他知道。
伯格曼对我的电影生涯影响至深，他并非因新浪潮才得以进入电影界，而是因新浪潮才出人头地。
当我还是影评人时，看了一些布努埃尔的电影，就十分喜欢。那些电影很独立，我觉得他应该属于那种完全躲在摄影机后面操控的人。
法斯宾德的电影内含着某种能力、某种力量，所以我还是颇为尊敬他的，他的电影有这些优点实属不易。有几次我看他的访谈文章，发现他的东西都挺不错，相当具有爆炸性，而且看起来也很独立。
卓别林除了才华横溢之外，还拥有自己的制片厂，六、七年拍一部电影，所以才能拍出那么多经典名片。
某些时候，我认为希区柯克是一位相当伟大的导演，他的五、六部经典作品可圈可点，当他跑到乡下去看了一些风景后，凭借着丰富的想象力就知道如何将这些风景镶嵌到剧本中去。
罗西里尼对我的影响很深，他一直吸引我的一点就是：在他的作品中有一种非常科学的逻辑，当某种状况存在时，他就尽量使这个状况只随本身内在的逻辑去发展，同时再附加更多的元素进去。
电影始于大卫·D·W·格里菲斯，止于阿巴斯·基阿鲁斯达米。
帕索里尼——我有种感觉，他是已经远在我之前，在历史的某个场合中相会，去追随马克思和弗洛伊德的精髓的人。

　　　　　　　
戈达尔谈戈达尔

对我而言，所谓的自由就是指在相当长的一段时间内，我能稍微以自己的速度和节奏去思考。
我个人比较喜欢在安静的气氛下工作，我发现安静条件下工作可以事半功倍。
大学是一个充斥病态人种的畸形场所，我决不去那种地方，幸好我没有考上高等电影学院，这是我这一生中值得庆幸的事之一。
我对电脑一无所知，我希望警察不会强迫我使用电脑。
我的本钱是由其他的东西（概念、希望、革命等）组成的，且稍嫌夸张多了一点，因为我个人太过渺小，无法涵盖这整个资产，有时这一点会让我变得疯狂、凶恶、讨人厌、或有点呆笨。
在生活中我掘弃了电视，而通过对话、阅读报纸来与外界交流。
我一切工作的乐趣，就是尽量主动去寻求，去学习自己对事物的感觉，而不是被动的接受外界强加于我的印象和感觉。
我现在已经老了，人越老想得越深，水面上的事情我已经抓不住了——我在水底思想。
这城市发展得太快——太多的灰色，太多的尘埃，太多的有害气体，我几乎无处可去。
至于我嘛，我已经是重疾缠身，对我而言，我和疾病已不分彼此，合二为一了。
今晚我坐在这里，别无杂念，很高兴我就可以这样坐着——避开其它一切事情。
我一直为自己感到悲伤。

戈达尔电影年表一览编辑本段 回目录

1954 《混泥土工程》 OPERATION BETON
　　1955 《风骚女子》(短篇) UNE FEMME COQUETTE
　　1957 《所有的男人都叫帕特里克》(短篇) CHARLOTTE ET VERONIQUE OU TOUS LES GARCONS S'APPELLENT PATRICK
　　1958 《夏洛特和她的情人》(短篇) CHARLOTTE ET SON JULES
　　1958 《水的故事》(短篇) UNE HISTOIRE D'EAU
　　1959 《精疲力尽(断了气)》 A BOUT DE SOUFFLE
　　1960 《小兵》 LE PETIT SOLDAT (被禁三年)
　　1961 《女人就是女人》 UNE FEMME EST UNE FEMME
　　1962 《懒惰（"新七宗罪"的1篇）》 LA PARESSE (Episode des SEPT PECHES CAPITAUX）
　　1962 《随心所欲》 VIVRE SA VIE
　　1962 《新世界》（"RoGoPaG"的1篇，与罗塞里尼，帕索里尼，葛莱柯瑞堤合导,片名为几位大导演姓氏的字母缩写) LE NOUVEAU MONDE (Episode de OPAG)
　　1963 《卡宾枪手》 LES CARABINIERS
　　1963 《大诈骗犯》（"世界诈骗故事"的1篇） LE GRAND ESCROC
　　1963 《轻蔑》（又译〈春情金丝猫〉） LE MEPRIS
　　1964 《圈外人》 BANDE A PART
　　1964 《已婚妇人》 UNE FEMME MARIEE
　　1965 《阿尔法城》 ALPHAVILLE OU UNE ETRANGE AVENTURE DE LEMMY CAUTION
　　1965 《蒙帕纳斯-勒法卢瓦（"看到的巴黎"的1篇）》 MONTPARNASSE - LEVALLOIS (PARIS VU PAR...)
　　1965 《狂人皮埃罗》 PIERROT LE FOU
　　1966 《男性，女性》 MASCULIN FEMININ
　　1966 《美国制造》 MADE IN USA
　　1967 《我知道的关于她的两三件事》 DEUX OU TROIS CHOSES QUE JE SAIS D'ELLE
　　1967 《期待（"世界上最古老的职业"的1篇）》 (Episode du film LE PLUS VIEUX METIER DU MONDE)
　　1967 《电影眼（"远离越南"的一篇）》 CAMERA-OEIL (Episode de LOIN DU VIETNAM)
　　1967 《中国姑娘》 LA CHINOISE
　　1967 《天才儿童的E调行板间奏的往返（爱/爱与愤怒）》
　　1967 《70年代》
　　1968 《周末》 WEEK-END
　　1968 《愉悦的智慧》 LE GAI SAVOIR
　　1968 《电影传单》（与马克，雷乃等人合作的短片）
　　1968 《像其他一样的电影》 UN FILM COMME LES AUTRES
　　1968 《一部美国电影》 ONE AMERICAN MOVIE (ONE A.M.) （未完成）
　　1969 《比赛》 LA CONTESTATION
　　1969 《一加一》 ONE PLUS ONE
　　1969 《不列颠之音》 BRITISH SOUNDS
　　1969 《真理报》 PRAVDA
　　1969 《东风》 VENT D'EST
　　1969 《意大利的斗争》 LUTTE EN ITALIE
　　1969 《传播》（未完成）
　　1970 《弗拉基米尔和罗莎》 VLADIMIR ET ROSA
　　1972 《一切安好》 TOUT VA BIEN
　　1972 《给简的信》 LETTER TO JANE
　　1972 《钢铁厂之调查》
　　1973 《我，自己》（未完成）
　　1975 《二号》 NUMERO DEUX
　　1976 《你好吗？》 COMMENT CA VA?
　　1976 《传播面面观：六乘二/与下/沟通》 6×2 SIX FOIS DEUX (Sur et sous la communication) （电视，为星期天晚上八点半在法国电视台播映的节目，每次两段，共六次，故称为“六乘二”）
　　1977 《此处与彼处》 ICI ET AILLEURS
　　1977 《南北对抗》 (莫桑比克政府的教育影片)
　　1979 《两少年环法漫游》 FRANCE/TOUR/DETOUR/DEUX/ENFANTS
　　1979 《人人为己录影纪事》
　　1980 《人人为己》 SAUVE QUI PEUT (LA VIE)
　　1981 《写给弗雷迪布阿什的信》（短篇） LETTRE A FREDDY BUACHE
　　1981 《受难记》 PASSION
　　1982 《<受难记>的剧本》 SCENARIO DU FILM "PASSION"
　　1982 《浮光掠影（"穿凿附会的标题"的1篇）》 CHANGER D'IMAGE (Episode de CHANGEMENT A PLUS D'UN TITRE)
　　1983 《芳名卡门》 PRENOM CARMEN
　　1983 《向玛利亚致敬》 JE VOUS SALUE MARIEA
　　1983 《<向玛利亚致敬>"的手记》 PETITES NOTES A PROPOS DU FILM "JE VOUS SALUE MARIE"
　　1984-1985 《侦探》 DETECTIVE
　　1985 《软硬兼施》 SOFT AND HARD (A soft conversation between two friends on a hard subject)
　　1986 《夭寿片商》 GRANDEUR ET DECADENCE D'UN PETIT COMMERCE DE CINEMA
　　1986 《会见伍迪艾伦》 MEETING WOODY ALLEN
　　1986-1987 《华丽的咏叹：阿咪德》 ARMIDE Sequence pour le film ARIA
　　1986-1987 《神游天地》 SOIGNE TA DROITE
　　1987 《李尔王》 KING LEAR
　　1988 《翘头》 ON S'EST TOUS DEFILE
　　1988 《话语的力量》 PUISSANCE DE LA PAROLE
　　1988 《牛仔和法国人（"法国人印象"的1篇）》 LE DERNIER MOT　(Episode de LES FRANCAIS VUS PAR...) （为庆祝Figaro杂志九周年所拍）
　　1989 《外国经典短片》 CLASSIC FOREIGN SHORTS,VOL.2
　　1990 《新浪潮》 NOUVELLE VAGUE
　　1990 《主客关系》（Le Rapport Darty，为达帝家电拍的广告录影带）
　　1990 《艺术的童年》 L'ENFANCE DE L'ART
　　1991 《拒绝遗忘（"拒绝遗忘"的1篇）》 CONTRE L'OUBLI (Episode de CONTRE L'OUBLI)
　　1991 《新德意志零年》 ALLEMAGNE NEUF ZERO
　　1992 《给汤玛士·温格》（Pour Thomas Waingga，Contre I’Oubli一段）
　　1993 《孩子扮俄国人》 LES ENFANTS JOUENT A LA RUSSIE
　　1992-1993 《悲哀与我》 HELAS POUR MOI
　　1994 《向萨拉热沃致敬》 JE VOUS SALUE SARAJEVO
　　1993-1994 《戈达尔论戈达尔》 JLG/JLG
　　1995 《法国电影50年上下集(2×50)》DEUX FOIS CINQUANTE ANS DE CINEMA FRANCAIS
　　1996 《永远的莫扎特》 FOR EVER MOZART
　　1996 《TNS永别》 ADIEU AU TNS
　　1996"Adieuautns" "Plus Oh！"（Music Video）
　　1988-1998 《电影史-1A 所有的历史》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 1A, TOUTES LES HISTOIRE(S)
　　1988-1998 《电影史-1B 单独的历史》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 1B, UNE HISTOIRE SEULE
　　1994-1998 《电影史-2A 单独的电影》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 2A, SEUL LE CINEMA
　　1994-1998 《电影史-2B 致命的美丽》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 2B, FATALE BEAUTE
　　1995-1998 《电影史-3A 绝对的货币》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 3A, LA MONNAIE DE L'ABSOLU
　　1995-1998 《电影史-3B 新浪潮》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 3B, UNE VAGUE NOUVELLE
　　1997-1998 《电影史-4A 控制宇宙》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 4A, LE CONTROLE DE L'UNIVERS
　　1988-1998 《电影史-4B 我们中的符号》 HISTOIRE(S) DU CINEMA, 4B, LES SIGNES PARMI NOUS
　　1998 《老地方》 THE OLD PLACE
　　2000 《爱的赞歌(爱情研究院)》 ELOGE DE L'AMOUR
　　2002 《十分钟年华老去：大提琴篇》 TEN MINUTES OLDER:THE CELLO
　　2004 《我们的音乐》 NOTRE MUSIQUE
　　2010 《社会主义》（Socialisme）